時事
很數學的噪音搖滾─死蚊子的浪漫與暴力
陳佳汝 — 週四, 2012-02-02 21:35
文/陳佳汝
圖/柳丁八攝
「不要說你睡不著,現在就要吵死你!劈哩啪啦!蝙蝠與蛾、浪漫與暴力,其實沒有什麼不同!」刷刷刷!耳邊傳來快速又強烈的吉他刷扣聲,伴隨著穩定強健的低音貝斯,漂亮的聲線,直接的衝擊力直穿腦門,打入心臟,我於是自然而然地上下跳將起來,最後一拍落下時,本能性地會大呼一聲,忍不注時,還會補叫兩聲,才會過癮。這是「死蚊子」樂團在地下社會的現場表演實況。這不是一個太了不起的樂團,沒有很大的名氣,表演時也毫無噱頭,既不炫技也不煽情,沒有好看的花招,不會說些無聊的笑話,貝斯手老是背對著觀眾,但是他們卻是我心目中數一數二屌的臺灣地下樂團,不會假裝憂鬱、假裝很酷、更不會裝可愛的「死蚊子」,只是很專心地玩自己的音樂,他們的東西很數學、也很原創、你絕對不會在他們身上看到任何樂團的影子,更不會用什麼英式搖滾風的字眼去形容它,他們就是獨一無二的「死蚊子」,就是那種你沒聽時不覺的有什麼,聽了之後,卻感覺癢癢地,才發覺自己的生命裡似乎還少了一帖什麼,似乎自己還沒用力活過吧?原來,已經被死蚊子咬到了啊!
畫進好萊塢的逐格動畫家-黃興良
陳佳汝 — 週四, 2012-02-02 21:33
文/陳佳汝
遠遠望去,一個中長髮的高個子男孩,運動外套加上牛仔褲的隨興穿著,古銅色的皮膚,流露出華人身上少見的中南美洲拉丁風情,他拿出太空戰士的模型,擺好格鬥姿勢,按下相機快門,清楚計算連續動作的毫厘距離,一秒鐘影片必須製作25張圖畫,自然樸實的活力,他就是這兩年在網路上快速竄紅的逐格動畫達人,黃興良。他以電玩角色製作的逐格動畫,在網路上廣泛流傳,以「太空戰士」而言就有兩百萬人流覽,他的讀者有七成是外國讀者,尤以日本和美國為主,漂亮的格鬥招式加上緊湊的編劇、出色的電影特效,引起美國方面的合作興趣,邀請幫忙好萊塢今年二月中要上映的電影作動畫宣傳,這個來自臺中后里鄉下的小子,究竟如何從眾多的逐格動畫師,脫穎而出,他說,我從小就是作自己喜歡的事!
在年夜飯與發紅包之外-另類過年小撇步
陳佳汝 — 週四, 2012-01-12 21:13
聲音中的去殖民:牙買加雷鬼小史
陳佳汝 — 週四, 2012-01-12 20:59
文/陳佳汝
在東南亞旅遊時,總是可以聽到Bob Marley 的音樂在大街小巷高聲唱著,到處可見的雷鬼頭成為一種流行,鮮明的亞買加旗幟顏色幾乎成為搖滾精神的代表。牙買加只有台灣三分之一大,人口約250 萬,如此一個小國,何以能夠創造出具有強大能量的雷鬼樂,影響了搖滾樂、嘻哈樂的發展,也讓世界跟著一起瘋狂,形成魅力無法擋的雷鬼現象。來自加州柏克萊大學的安道‧瓊斯(Andrew F. Jones),因應政治大學傳播學院「大眾文化和流行音樂」系列大師講座來台灣講座,以文化觀點分析何以牙買加能夠創造出驚人的雷鬼樂,更重要的是他們所創造出的文化,不但提供了這個世界美妙的娛樂,也讓他們成功地以音樂力量對殖民文化做了一次狠狠的反擊。
來自芝加哥的藍調將軍─菊田俊介
陳佳汝 — 週四, 2012-01-05 19:00
文/陳佳汝
「藍調就是簡單、狀大、而且深沈。」來自芝加哥的知名藍調吉他手菊田俊介(Shun Kikuta)如是說。二十一年旅居藍調之鄉的無數演奏經驗,造就了菊田精湛純熟的演奏技巧。十歲開始彈吉他,二十出頭即和Buddy Guy一起同臺演出,不到三十歲即在芝加哥闖出一片天,成為出名的藍調樂手,傑出的音樂實力讓他和「藍調之王」BB King,「藍調女王」KoKo Taylor,等諸多藍調巨擘共同合作演出,他就是人稱「藍調將軍」(Shogun of the blues)的菊田俊介。演出時總是戴著一頂西部牛仔款的帽子,帽簷的陰影下,可以看到略帶剛毅線條的臉上,一抹自信而燦爛的笑容。他總是可以輕鬆從容地彈奏出堅實力量的吉他,使我想起鋼琴天才大師霍洛維茲(Vladimir Horowitz),從那看似不經意的指間,所流竄出的巨大音符。
紀錄片先驅Dick Fontaine的音樂世界與他的黑人朋友們(下)
陳佳汝 — 週四, 2012-01-05 18:40
文/陳佳汝
破:您用了早期前衛爵士樂前輩Sun Ra聲稱自己祖先是來自外太空的典故在紀錄嘻哈樂的發展歷史中,可以談談這個典故背後的文化意含嗎?
迪:這是非裔美國人深化自己文化的一種方式,用自己祖先是來自外太空的說法,一方面解釋自己的困境,莫名其妙地被弄到美國,自己與非洲家鄉的根源也莫名其妙被切斷了。一方面也是逃離現實世界的一種方式。同時也表示自己不被理解的文化,以及自己內在對自我優秀文化的一種肯定方式,區別於一般世俗地球人的文化。他們會說一些外太空話,來隔絕那些無法認同他們次文化的那些人。原來我要拍攝他們一直在說太空語,這很有趣,但委託製作的BBC不肯,他們不願見到次文化對主流文化的衝擊。
英有龐克,美有嘻哈,台灣咧?--就是要將!
陳佳汝 — 週四, 2012-01-05 18:29
文/塔羯羅
圖/云游天文化提供
在屏東,西班牙碉堡造形雙塔式天主教堂中,全國最古老、已開教一百五十年的萬金聖母跟前,趕來參加耶穌聖誕平安夜活動的人潮絡繹不絕;同時在另一頭,屏東火車站附近,肇建已二百七十餘年的慈鳳宮,阿猴媽祖座下,競爭激烈的全國青少年八家將、官將首大賽,正如火如荼地展開。將近十年了,在三步就有一家運動潮店、巨大籃球及田徑運動明星動感身影林立的熱鬧街頭,每年年底封街尬陣,已是屏東的特色文化活動。
台頂搬戲、台腳看戲:王育麟+郭春美的《龍飛鳳舞》
蘇盈如 — 週四, 2012-01-05 18:19
文/蘇盈如
練魔術的朋友曾經跟我說,魔術師有三大守則,其中一項是絕對不能讓觀眾知道魔術是怎麼變的。偏偏導演王育麟要來戳破,揭開歌仔戲後台的故事。承襲《父後七日》彰化縣田尾鄉產業道路旁,對知識份子而言,仍然存在卻逐漸消失的人情味跟古味,再度集結劇場表演實力堅強的原班人馬,將傾頹著卻倒不了的歌仔戲家族的生命力,呈現在春節大戲《龍飛鳳舞》中。相較於野台戲台下的婆婆媽媽,導演承認自己是少數愛看戲的男生,小時候看、長大也看,著迷於它的華麗。撰寫劇本初期,面對歌仔戲作為淵遠流長的民間娛樂及專業度高的傳統戲曲,王育麟有些壓力,也為此做了很多功課。導演娓娓道來歌仔戲是從日治前野台戲酬神、在各大劇院表演的少數娛樂。直到被影視媒體取代後淡出,進入廣播、電視三台、台語電影製作演出。現階段歌仔戲維持外台酬神跟室內公演演出型態。國家扶植歌仔戲在大稻埕戲苑、國家戲劇院等進行公演,單一劇碼製作上較精緻,增添跨界合作的舞台效果,從四方集結的專業演員按照腳本走,演出團體如河洛歌子戲團。相較於此,由廟宇酬神或文化祭邀請來巡演的野台歌仔戲,更注重與觀眾互動的活戲表演,各劇團班底固定封閉,許多戲碼在不同場合進行巡演,以一個出名的小生為台柱,表演陣容多由家族親戚關係組成。
把故事說出來的人:章詒和《劉氏女 楊氏女》
陳佳汝 — 週四, 2011-12-29 18:47
文/蘇盈如
章詒和,這名字就跟她在《往事並不如煙》(2004)、《一陣風留下千古絕唱》(2005)、《伶人往事》(2006)中給書名題的字一樣,猶見風骨卻只委婉悠長的停留在紙上。過去的作品可謂經典。經典的意思除了是禁書外,是一個時代就應該留有這些文字。在書店翻來找去,卻只有它在那個理論上早就應該存在的位置。
紀錄片先驅Dick Fontaine的音樂世界與他的黑人朋友們(上)
陳佳汝 — 週四, 2011-12-29 18:45
文/陳佳汝
22歲時即以創新的手法拍攝披頭四在紐約第一場演出的迪克‧方登(Dick Fontaine),是英國重量級紀錄片導演。長達半世紀的創作生涯裡,以一個左翼藝術家的寬廣視野拍攝四十餘部的紀錄片。他的鏡頭帶出了美國流行音樂的歷史,觀看其影片,有如回顧一場絕妙的爵士樂歷史,影片中的深度美學與豐富的文化意涵,讓人為之震撼與動容。早年曾是爵士樂手的經歷,與從小的左翼思維訓練,讓他的影片不但充滿優美的律動節奏,也飽含人文精神。當年拍攝披頭四的影片《yeah!yeah!yeah!》,以「直接攝影」的方式紀錄披頭四在美國的巡演,這是走出攝影棚,拍攝真實世界的開始,大量手搖鏡頭、個性化的特寫與迷幻的超現實美學,成為了紀錄片史上的經典之作。由於深愛爵士樂,也讓他對於非裔美國人的黑人文化,有深度的觀察了解,他的妻子同時是一位傑出的黑人爵士吉他手,是爵士樂大師Mild Davis的好朋友。方登是首位紀錄嘻哈文化的藝術家,透過他對Afrika Bambaataa的紀錄,我們可以了解嘻哈文化背後的深刻意含,黑人文化的認同問題、和非洲根源無關的姓氏、完全被基督教化的神話。充滿街頭能量的嘻哈樂,其實隱含了非裔美國人一種失根的悲哀,藉由音樂創作,他們也暫時逃離這個現實殘酷的世界。方登的影片擅長探討多層次的人與社會的關係,他的《嘻哈歷史》同時呼應了60年代的黑人運動,透過這部片,我們可以看到嘻哈樂作為一種草根性的運動,如何成為連結黑人文化的重要力量。
《Taiwan 365─永遠的一天》照亮你的黑眼睛
陳佳汝 — 週四, 2011-12-29 18:43
文、圖/陳佳汝
民國一百年,這個聽起來很圓滿的數字,是否象徵著幸福?大肆慶祝的慶典背後意謂著什麼?根據馬雅曆、易經、天文星象的預測,2012年將是人類文明的終結,在這之前的大肆狂歡是末世前的最後舞會,或是人民幸福指數的保證?2011年新點子劇展,黑眼睛跨劇團《Taiwan 365─永遠的一天》,即將在民國百年跨2012的末世之際告訴你這個答案。
整齣戲以後現代的敘事手法,不斷錯置觀眾的現實場景與劇中情節,意圖造成戲中戲的效果。從觀眾陸續進場時,看到舞台上剛剛準備撤景與清場的工作人員,即是戲劇正在開始進行了,不知情的觀眾也許還會真的走出去。免去平常開場的三明三滅,一切看似很偶然,在預告?即將開始的中正里民聯歡會,其實讓每個觀眾都進入一場不預期的跨年晚會裡。觀眾在歡樂紛圍中,透過巧妙逗趣的情節安排,一一回顧?一百年台灣發生的大事,不管是土地徵收,都更、反核四、保障同志婚姻合法化等問題都以趣味的影射來呈現。
一場回憶、兩個世代、三段不可逆的旅程:狂想劇場《逆旅》
蘇盈如 — 週四, 2011-12-22 20:49
文/蘇盈如
人,要過多久才能把一個地方當作「家」?這個問題若放在郝福禎(青海)身上,竟顯得荒謬。是誰說要有一個家?誰說家得在一個地方?
「夫天地者,萬物之逆旅」指天地是萬物的旅舍(李白《春夜宴桃李園序》)。國家力量的塑模,使郝福禎的旅程並不始於自己的出生,也不會因為死亡而終止。1929 年生於山東省平度鄉南坦波村,福禎是郝家唯一男丁。10歲時從軍的父親被地雷炸死,便離家由舅舅帶到青島生活。20歲時(民國三十八年)一路跟著山東流亡學校--煙台聯中,從青島駛離港口南下上海,露宿杭州車站月台,飢寒交迫的西轉湖南,在話劇團演出愛國劇賺取旅費。共產黨勢力佔據湖南後,未投共的部份隊伍選擇繼續逃亡廣州,幾番交涉終獲當時台灣省長陳誠准許得抵台,先至澎湖。校長張敏之卻因抗議澎湖島上司令官及師長強制編學生入軍隊,連同部分師生被國民黨冠以匪諜罪名槍斃(澎湖七一三事件,被稱外省人的二二八事件),多人失蹤。而郝福禎被拷問後釋放,並改名郝青海逃到台灣。
你不過是行了割禮的猴子,一隻畸形的驢子:專訪「沙羅曼蛇」
蔡雨辰 — 週四, 2011-12-22 20:48
文/早洩兄
圖/沙羅曼蛇提供
對許多1980年代後的青年來說,每天充滿壓力,無法確定明天的種種,生活的目的是活在當下,尋找片刻的「超脫」及「狂喜」。兩位台北青年Yen及Z the phoenix(簡稱Z)不甘如此,於是在「生活的爛泥」中組成電子音樂雙人組「沙羅曼蛇」SALAMANDER 。他們自喻為新宗教,表面看似空洞,不過一旦你進入「狂喜」,自然能體會他們發出的正面能量。
五年前,Yen是政大DJ社創社社長,而Z待過Nu-Metal樂團使力踢及毒殺芬,兩人先後加入台灣電音名人李雨寰的電子團DMDM,可謂師承李雨寰,雙雙成為電音派對DJ。不過隔年,Yen即將入伍從被迫「充軍」,當時Z還在台南縣永康市念崑山科技大學,某天Z聆聽內心的聲音,不參考外國電子音樂,完成一首midi寄給Yen,兩人不斷修改,終於完成沙羅曼蛇第一首歌。Yen心情極為鬱悶,不知未來目標,索性將第一首歌取名為〈Zombi go army〉,意思是殭屍要入伍,殭屍指的是自己。很多搖滾樂團因為團員入伍而解散,但沙羅曼蛇卻在團員入伍前成立,音樂充滿憤怒及對未來的茫然。
媒介政治好好玩─ 光子+ 2011 新北市科技藝術國際交流展
蘇盈如 — 週四, 2011-12-15 22:23
文/大圈仔
自十九世紀中期,前衛派(或先鋒派)提出將藝術作為人類文明推進力量的理想;而過去一百多年以來,前衛意識一直以直接或間接的方式主導著現代藝術發展進程。儘管今天前衛意識在藝術圈中不再具有主導性,但是不少創作和展覽仍然殘留著某種前衛精神的關懷,儘管不再高舉藝術史線性前進的旗幟,但終究不忘將作品或展場當作為探聽人類未來處境的通路。其中,近日假新北市美麗永安生活館舉行的《光子+(Photon+)2011 新北市科技藝術國際交流展》,可說是箇中例子之一。
斬除同志霸凌 從將心比心做起
蘇盈如 — 週四, 2011-12-15 22:21
編譯/謝雯伃(台灣立報)
據《赫芬頓郵報》報導,去年同志霸凌事件頻傳,造成許多青少年自殺,因此全美各地學區紛紛採取行動,阻止類似事情再度發生。於此同時,也越來越多學生勇於挺身而出,回報霸凌事件。「這是從去年秋天起就引起大眾關切的議題。」同志與非同志聯盟(Gay-Straight Alliance Network)發言人瑪西盧斯(Jill Marcellus)表示。「人們了解到,這件事不一定會這個結果,我們可以讓他更好。」
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